Jacob’s Pillow – Ted Shawn Theatre (Becket, Massachusetts) – 17, 18, 19, 20 y 21 de Julio
National Arts Centre – Théâtre Babs Asper (Ottawa, Ontario) – 24 y 25 de Julio
Festival des arts de Saint-Sauveur (Saint-Sauveur, Québec) – 27 de Julio
Dance House (Vancouver – British Columbia) – 24, 25 y 26 de Octubre
The Vernon and District Performing Arts Centre (Vernon – British Columbia) – 28 de Octubre
Trail & District Arts Council (Trail – British Columbia) – 30 de Octubre
Arts Commons (Calgary – Alberta) – 3 de Noviembre
Centre culturel de l’Université de Sherbrooke (Sherbrooke – Québec) – 5 de Noviembre
Salle Pauline-Julien (Sainte-Geneviève – Québec) – 9 de Noviembre
Place des arts (Montréal – Québec) – 13 de Noviembre
Flato Markham Theatre (Markham – Ontario) – 15 de Noviembre
The Burlington performing Arts Centre (Burlington – Ontario) – 16 de Noviembre
First Ontario Performing Arts Centre (Ste. Catharines – Ontario) – 17 de Noviembre
El espectáculo es una experiencia inmersiva que ofrece una combinación de arte y participación comunitaria.
La historia captura la vulnerabilidad de una mujer mientras se embarca en un viaje de aprendizaje. El espectáculo no solo narra la transformación personal de la protagonista, sino que también muestra cómo el baile fomenta una comunidad que celebra el poder de la conexión humana. El tango, como una experiencia colectiva, se convierte en un catalizador para el autodescubrimiento y la amistad.
La combinación de bailarines excepcionales, una partitura original, músicos en vivo, cantantes y la participación de bailarines locales crea un espectáculo multidimensional.
Después de cada representación, la experiencia continúa con una clase en el escenario y una milonga, rompiendo las barreras entre el público y los artistas, invitando a personas de todos los niveles de danza a unirse a la diversión.
Duración
Espectáculo: 70 min.
Clase: 30 min.
Milonga: 60 min.
Puede ser presentado en Teatros de proscenio y espacios no convencionales.
Desde el 2018 nos unimos a la prestigiosa productora Mulata Films con la intención de crear contenidos audiovisuales que lleven el tango social a una audiencia aún mayor.
Nuestro primer trabajo en conjunto fue el cortometraje Being, nominado a más de 20 festivales internacionales. Actualmente estamos en la etapa de postproducción de “Tango, esos minutos de revancha”, un largometraje de docu/ficción.
Contamos con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes, la Asociación de milongas de Buenos Aires, de la plataforma Hoy milonga y de organizadores de milongas de diferentes lugares del mundo.
La icónica fotógrafa argentina Nora Lezano creó un set en una de las milongas más populares de Buenos Aires para retratar al universo milonguero a través de sus protagonistas. El resultado es una muestra fotográfica que se presenta en el hall del teatro acompañando al espectáculo.
Este programa sirve como una plataforma para colaborar con la comunidad de una manera más profunda, cultivando la inclusividad y creando experiencias significativas que resuenan mucho más allá del escenario.
El programa abarca diversas iniciativas:
Jacob’s Pillow – Ted Shawn Theatre (Becket, Massachusetts) – July 17, 18, 19, 20 & 21
National Arts Centre – Théâtre Babs Asper (Ottawa, Ontario) – July 24 & 25
Festival des arts de Saint-Sauveur (Saint-Sauveur, Québec) – July 27
Dance House (Vancouver – British Columbia) – October 24, 25 & 26
The Vernon and District Performing Arts Centre (Vernon – British Columbia) – October 28
Trail & District Arts Council (Trail – British Columbia) – October 30
Arts Commons (Calgary – Alberta) – November 3
Centre culturel de l’Université de Sherbrooke (Sherbrooke – Québec) – November 5
Salle Pauline-Julien (Sainte-Geneviève – Québec) – November 9
Place des arts (Montréal – Québec) – November 13
Flato Markham Theatre (Markham – Ontario) – November 15
The Burlington performing Arts Centre (Burlington – Ontario) – November 16
First Ontario Performing Arts Centre (Ste.Catharines – Ontario) – November 17
The show is an immersive and engaging experience, offering a unique blend of artistry and community involvement.
The story captures a woman’s initial struggles and vulnerability as she embarks on her tango journey. The show not only narrates the personal transformation of the protagonist but also showcases how the dance fosters a community that celebrates the power of human connection. Tango, as a collective experience, becomes a catalyst for self-discovery and friendship.
The combination of remarkable dancers, an original score, live musicians, singers, and the participation of local dancers creates a multi-dimensional show.
After each performance, the experience continues with an on-stage class and Milonga, breaking down barriers between the audience and performers, inviting people of all skill levels to join in the fun.
Duration
Performance: 70 min.
Post-performance Class: 30 min.
Milonga: 60 min.
The work can be presented in proscenium theaters or in unconventional spaces.
In 2018 we joined the renowned production company Mulata Films with the intention of creating audiovisual contents that bring social tango to an even bigger audience.
Our first work together was the short film Being, nominated in more than 20 international festivals. We are currently in the post-production stage of “The tango, those minutes of rematch”, a docu/fiction feature film.
We are supported by Argentine National Endowment for the Arts, the Milonga Association of Buenos Aires, the online platform Hoy Milonga, and milonga organizers from around the world.
The iconic Argentine photographer Nora Lezano created a photo set in one of the most popular milongas of Buenos Aires to portray the milonguero universe through its protagonists.
The result is a photographic exhibition that was presented in the hall of the theater at the show premiere.
This program serves as a transformative platform, enabling the company to collaborate and engage with the community on a profound level. Through this residency program, the company shares its artistry, cultivates inclusivity, and creates meaningful experiences that resonate far beyond the stage.
The program encompasses various initiatives:
